色彩与材质对服装风格的演绎 123仪器网

色彩与材质对服装风格的演绎

2010-12-09

                                                      色彩与材质对服装风格的演绎
    设计风格是设计师个性的体现，同时也隐含了一个时代的审美风格，它既不能脱离人去考察，也不能离开作品去考察。同时代的设计作品都有其明显的特征。设计风格以设计师独特的意识和与这相适应的表现形式为面貌特征。服装设计风格是服装的视觉效果与精神内涵相结合的整体表现，从某种角度来说，色彩与材质对其影响较大。不同的色彩与材质赋予服装不同的印象各美感，随之产生形式各异的服装风格。在服装设计中，议题应将色彩与材质的潜在性能和自身特点发挥到更佳状态，准确而充分地把握服装的整体风格。
一、古典风格
    古典风格以传统服装为代表，风格沿承古罗马、古希腊及19世纪巴洛克式的宫廷风格。它讲究品质上乘，不被流行元素左右，追求典雅而严谨、端庄崦高贵的气质，这些都构成了古典风格的基本特征。
古典风格的色彩继承了传统色彩的稳重、高雅，多以低明度色调为主导色，如紫色、酒红、墨绿、深蓝、宝石蓝、棕色、卡其色、奶油色等，并以金色、黑色、深灰为辅助色。图案以古典纹为主，如卷草纹、涡纹、螺旋纹、苏格兰等。面料选用传统的精纺面料、真丝类或丝绒类等高档织物。
二、浪漫风格
    浪漫风格始于19世界浪漫主义文艺思潮和工艺美术运动的新浪漫思潮，它以追求自我的罗曼蒂克式梦幻和无限激情的幻想为基本特征，反对古典式的保守和理性化。服装多以轻盈柔和的线条和造型为特征，演绎着绮丽妩媚的浪漫情调。
浪漫风格的色彩以洛可可式的色彩为基调，以柔和的高明度色彩为主导色，如淡黄色、淡紫丁得色、薰衣草色、淡蔷薇色、淡分绿色等，并配以银色、白色羽毛，珠花，刺绣等装饰物。面料多选用轻薄的纱、织锦缎、蕾丝、法兰绒、绉绸等，在淡淡的色调和柔和的线条中，营造一种优美飘逸的浪漫情绪。
三、民族风格
     民族风格承袭于东西方的民族的文化传统、审美心理和审美习惯等到在设计上的体现。人类的一切设计无不深深地打上了民族的烙印，民俗风情和民族个性精神成为各国时装设计师追捧的灵感源泉。随着时代的变迁，民族风格也不断注入时尚的理念和流行的元素，成为时尚中富有独特品们的服饰风格。
民族风格以神秘、艳丽的色彩的基调，如以大红、宝蓝色为代表中国风格，以橘红、翠绿、金黄、橙色为代表东南亚风格，惟黄色、湖蓝、松树绿为代表的日耳曼民族风格，以糖果色、玫瑰红、紫红、砖红色、橙色为代表的非洲风格等到。随着民族风格热潮的逐步升级，这些鲜艳夺目的色彩装饰在流苏、荷叶边、仿蜡染花卉、克什米尔饰边等图案中，材质上选用传统手工味的朴素面料融合民间装饰工艺，闪烁和营造着异国风情。
四、自然风格
     20世纪90年代后备受人们宠爱。因为人类长期忍受工业、噪音的污染，工作和生活的压力，开始向往轻松子让的精神状态，希望能够重温原始、单纯、质朴的生活环境、自然风格以它宽松的式样、朴素的色彩、天然的材料、清新纯朴的风格，满足了人们的心灵需求。
自然风格来源于自然环境，以中性色调为主导色，如沙漠色系、泥土色系、森林色系、花瓶色系、海洋色系等。这些色彩附着在富有机理的天然纤维材料商，强调不规则的表面效果和粗糙未加工的感觉，形成服装的自然风格。
五、前卫风格
    前卫风格源于野兽派、达达主义、波普、立体派等艺术流派的影响，以否定传统、标新立异为主导思想，追求新奇与反派。它是对传统经典的挑战，是在不和谐的基调中需找强烈的个性风格。
     前卫风格的色彩多以不协调的色调为主导，使用超出常规的配色方法，以怪异、夸张、卡通等手法来创造系列服装。通常利用现代科技手段，如渔网、透明塑料、光亮的漆皮、破旧的牛仔、上光的涂层等，采用梦幻蓝、银、白、黑色、霓虹色等色彩，以撕破、镂空、做旧、毛边、扣钉等材质设计手法，把虚无的精神发挥得淋漓尽致，赢得了20世纪90年代后青年人的追捧。这种浮华而空虚的前卫风格服装曾经是影响时尚的主流。
六、优雅风格
    优雅风格是在举手投足间不经意流露的贵族般气息，是一种融入骨髓的雅致精神，具有眼眉脱俗、温文尔雅的大家风范。优雅风格的色彩以柔和的灰调为主导，如珍珠色、贝壳灰、暖合灰、灰紫色等。她在朦胧的灰底色中搭配清晰柔和的高明度、底纯度色彩，如灰本白、灰粉红、淡灰黄等。在材质上，一方面强调使用高品质面料，如丝绸、缎、羊绒等；另一方面多以珠绣、滚花边等精致手工装饰手段，使服装每个空间都充满精致、包容、优雅的韵味。